慈溪上林湖畔，女孩施珍与青瓷秘色的不解之缘——点燃千年越窑
2016-09-17 17:15:29 来源：浙江日报 2016年7月30日
1987年，陕西扶风县一场大雨冲开法门寺地宫，里面深藏着一泓春水般澄澈的13件“秘色瓷”。拂开厚厚尘埃，它们清晰解答了一千多年来关于“何为秘色”的猜想。而瓷器底部小小一方“上林湖供”字样，又把再造“秘色”的重任，悄悄落回了宁波慈溪上林湖畔满地的青瓷碎片上。
这一年，在上林湖畔捡瓷片的小女孩施珍，已经16岁了。那些凌乱的碎瓷片，不只是她儿时的玩具，拿捏在手上，越感沉重。
这一年，施珍收拾起包袱，跟着她的三爷爷——中国现代陶艺教育理论家、景德镇陶瓷艺术学院的创始人之一施于人，远赴景德镇学习陶瓷艺术，随后考入景德镇陶瓷学院美术系陶瓷设计专业。1997年，她作为我国第一个陶瓷美术领域的交换生，赴韩国首尔产业大学陶艺科进修。
生命进程到这里，很多人笃定，有着如此深厚艺术修养的施珍，会像爷爷一样走上学院讲堂，待在实验里研究艺术创作。可2000年学成归国后的施珍却力排众议，回到宁波上林湖畔。她租住在一间简陋阴暗的厂房里，干起了当年越窑窑工们的活计——烧窑制瓷。
“也许，那片满载‘秘色再现’梦想的碎瓷，恰好被我捡着了吧！”施珍总这样回答别人的不解。她静静守在千年越窑畔，潜心等待“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的那一刻。
回上林湖，点燃千年越窑
“越州有湖，名上林，湖畔有窑，名越窑。”
吟着古诗而来，从慈溪县城驱车30分钟才看到上林湖，明澈的山水里、浅滩上，躺着无数的瓷器碎片，清亮、浅淡，凉凉的。
越窑是我国古代最著名的青瓷窑系。东汉时，中国最早的瓷器在越窑的龙窑里烧制成功，因此，越窑青瓷被称为“母亲瓷”。 陶瓷界都认定，瓷器的成熟期是从东汉开始，之前的叫原始瓷，只有到了东汉，原始青瓷才完成向青瓷的过渡，而这一重要变化，便是在上林湖越窑完成的。
“在古代，几乎要花一年时间才烧一窑瓷器，成品率很低，好东西都进贡了，差的就砸碎在湖边了。”施珍对于这段历史最熟悉不过了。她遥指波光粼粼的上林湖，当年，环湖周围有青瓷窑址120多处，终日炉火不断，何等壮观。据不完全统计，五代期间，向中原王朝进贡的越窑青瓷精品就超过了14万件。
拾级而上，山色掩映中，赫然是沿斜坡而建的古窑遗址——荷花芯窑址。这座长40多米、面积约2000平方米的龙窑在唐朝曾盛极一时。
《宁波市志》中记载，瓷器同丝织品一样，成为明州港输出的主要商品，在唐代，开辟了从明州通向海外的“陶瓷之路”，北达高丽，东至日本，远销亚洲、非洲的近20个国家和地区。
越窑延续烧制了一千多年，到了北宋末、南宋初才逐渐停烧。尔后的千百年，物是人非，上林湖畔的人们也渐渐忘记了这烧窑的绝活，秘方失传。
“烧了一千年，停了一千年。”这就是施珍来到上林湖前，越窑全部的故事。
2001年，上林湖畔有了新故事。“天下瓷器制作工艺大同小异，为何只有上林湖才能烧出最好的瓷器，关键在于这方水土。”施珍抱定想法，想要烧出原汁原味的青瓷，必须回到上林湖。于是，湖边不知何时多了间简易的工棚，里面摆上了一些窑具、烧炉，周边的村民只看见一个小姑娘在进进出出，每天带回来不同的泥巴。起初大家觉得很稀奇，但十天半个月也没看出啥动静，便慢慢失去了好奇心，留下寂静的上林湖和寂寞的烧窑活计。
正式开窑制瓷前，施珍几乎花了一年时间采集碎瓷，研究配方，还到处挖上林湖、杜湖的泥土和周边的石材，作为原料和釉料。万事俱备后，她选了个风轻云淡的日子，点燃了逝去千年的窑火，滋滋作响的炉火外，是紧张得汗流浃背的施珍，还有不时来捣蛋的蚊子。
十年钻研，再现千峰翠色这一天，适逢又一个“满窑”的日子，就像第一次烧窑时一样。施珍小心翼翼地把装好瓷坯的匣钵搬到窑膛，分行码好，次第安排好窑位，然后轻轻地，很郑重地关上窑门，开始了又一次让满满一窑瓷坯“蝶变”的烧制过程。这是她近两个月的作品，却不知道最后会“存活”几个。
“不管从采土、淘洗、成形、修坯等十多道工序做了多少功夫，关上窑门的那一刻，一切从零开始。”施珍说道。
眼前赫然放置的三个白铁皮包制的大圆桶形器物就是施珍的窑。“古代都是土窑，如今，我们则采用一些新工具、新机器。这几个是从国外引进的窑，烧制时温度均匀，1300多摄氏度的高温，五六天就可烧一窑，产品很稳定。一般的礼品制作可以半机械化，一个石膏模子可做几十件，但真正的艺术品都是手工完成，独一无二。”
这一满窑是施珍烧秘色瓷的又一次实验，从2011年尝试烧秘色瓷后，她已记不清烧了多少窑了。
越窑的顶峰时期约200年，其中最有名的是秘色瓷。据记载，“秘色至明绝”。也就是说，到明朝，各地窑场停止了“秘色瓷”的生产。故此，秘色瓷釉色的精美不为近代人所知，人们只有凭借那“巧剜日月染春水，轻旋薄冰盛绿云”的美妙去神思。
诸如我们不会砌窑烧瓷的人来说，神思已是满足，而施珍却想要做创造者，复原秘色瓷。
“最大困难，在于秘色瓷存世很少。”施珍说道，作为当时皇家贡品秘色瓷的诞生，是越窑青瓷在烧制中产生窑变现象，“出现了意想不到的美学效果。”
施珍拿出了几片她的研究标本，是对照陕西扶风法门寺地宫出土的唐代秘色瓷的颜色，从上林湖边挑出来的一堆碎瓷片，与自己烧制的青瓷作品进行认真比对，用眼睛感悟相似和不同之处，然后再思考怎样改进工艺流程。“龙泉青瓷已经破解了冰裂纹的秘密，我们越窑青瓷为何不能破解秘色瓷的秘密？”
“主要是要搞清楚陶土配方、釉料和烧制火候这三大问题，瓷器是一种火的艺术，烧制过程中任何一点细微的无素，都可以产出截然不同的色彩，只能不断试验。有时，一件作品要经过几十次甚至更多失败……”
“千峰翠色”是为秘色，几番困难重重后，施珍烧出来的作品已相当接近秘色了，累计百余种越窑青瓷精品从她手上复活。她创作的龙纹刻花瓶，在“非遗薪传——浙江青瓷精品展”中，成为浙江四大名窑中唯一获得金奖的越窑青瓷。
推陈出新，秘色猜想不绝
瘦瘦的瓶颈、圆鼓鼓的瓶身，古朴的秘色瓷留在很多人脑海里的形象是单一的。
“虽然青瓷很美，但造型统一，颜色固定。几千年看下来，会让人有点腻味，特别是年轻人，喜欢时尚事物，仅是龙凤造型已很难激发起他们的兴趣。”同为年轻人的施珍，也看腻味了。于是，她的青瓷里多了些“佐料”。
施珍小心翼翼地从橱窗中捧出一件件自己精心创作的艺术珍品，边指点边介绍说，新的越窑青瓷造型稳重端庄，釉色滋润典雅，装饰技法新颖多变，构图非常美观，在这些艺术珍品中得到完美的视觉呈现。
看，一个《卷叶牡丹瓶》造型比一般青瓷大很多，瓶身上凹凸的花纹填上了更深沉的釉色，这是韩国的填釉工艺。一个《tiaodao金鱼双耳瓶》取材于唐代纹草双耳瓶，把纹草图案改为tiaodao工艺，把瓶耳换成了两条金鱼，仿佛紧贴在水波中呼吸游动，活泼而灵动。另一个《牡丹梅瓶》则周身用上了国外雕刻石头常用的浮雕手法，立体感极强。
离上林湖越窑青瓷遗址不远的慈溪上越陶艺研究所，陈列着这些施珍的得意之作，有上百种之多，件件釉层柔和淡雅，匀润如玉，灵动清澈。令人惊讶的是，每件都有创新。古与今、中与外技艺精华的糅合，形成了施珍作品“黄中带青、青中带黄”个性化的艺术特征。
眼见着摆在面前的一件件青瓷艺术精品，我们已是肃然起敬，这一抔抔黄土，竟能演绎出如此精彩多变的青瓷世界。
在这片秘色中，我们还见到一抹艳丽的青色。一个盆子以秘色为底，上面用青色泼墨作画，取名《春江水暖》。“这是我们最新研发烧制的青花瓷系列，越窑青瓷和传统青花元素相结合，演绎‘当代越窑青花瓷’。”施珍告诉我们，三年前，这个大胆的设想被列为宁波市重点传统工艺美术保护发展项目，得到8万元财政补助。
在施珍的这个项目里，她更想把青花瓷产业化。她的创作开发团队，已招集五六个老员工，开始承接一些小礼品制作。他们每个月要烧2至3窑，但对于源源不断的订单来说，人员仍不足，规模仍是“小作坊”。
对施珍而言，有着“动听美妙故事”的上林湖越窑青瓷，开发潜力巨大。她曾多次向有关部门建议，广罗人才，创建集旅游、休闲、生产于一体的上林湖越窑青瓷产业园。那些关于青瓷秘色的猜想，远没有结束
